Agenda Porto: De onde vem o nome Monch Monch, e a frequente “mordidinha” que usas em todas as comunicações com o teu público? 

Monch Monch: Eu acho que o lugar de onde tirei isso foi de uma mistura do rock com cultura brasileira. Vem muito do Manifesto Antropofágico [movimento iniciado pelo poeta brasileiro Oswald de Andrade] que tem toda essa imagética de deglutição do seu inimigo ou de amigos caídos, que no fundo é a ideia de pegar em todas essas influências tanto brasileiras quanto internacionais e transformar noutra coisa. O nome “Monch” em si, veio de eu ser muito fã de quadrinhos mangás e essa seria a onomatopeia para uma mordidela, não é? 

AP: Como é que começou a tua relação com a música? 

MM: A minha família toda é de músicos — não vou dizer que me pressionaram a seguir esse caminho, mas meio que essa pressão estava lá (risos). Acho que fui muito naturalmente  instigado a fazer música. Mas toda a minha família é intérprete de música erudita — violino, canto lírico —  enquanto eu fui para esse outro lugar, que é o punk. Às vezes acho que tem umas coisas que ficaram — gosto muito de fazer uns tempos complexos na composição, e eu acho que eventualmente vem de escutar a minha avó tocando aquelas peças absurdas de Mozart. Eu acredito que muitas vezes tento passar isso para o punk também. 

AP: Disseste que já estavas há algum tempo a tentar vir para aqui. Porquê o Porto? 

MM: Eu sempre ouvi dizer que no Norte o pessoal era um pouco mais caloroso. Acho que um pouco por isso, e um pouco porque a Saliva Diva é mais forte aqui também, né? Quis vir sobretudo porque o Brasil tem as suas limitações, a cultura anda muito desvalorizada.  

AP: Achas que encontraste um clima de underground mais forte aqui do que em São Paulo? É surpreendente, porque São Paulo é uma megalópole. 

MM: Acho que pelo Porto estar num país europeu, isso muda muito. Mas também, por exemplo, em comparação com Londres ou outras dessas capitais, o Porto é uma cidade muito mais acessível e sustentável. Acho que Portugal, na minha experiência aqui, se tem mostrado dos lugares mais acessíveis para tocar. Mesmo nos shows mais pequenos que eu fiz aqui e que não tiveram muita afluência — mesmo nesses dava para pagar as viagens e as refeições de quem tocava. 

AP: Por falar em coisas novas, tu vais ter já no dia 22 a apresentação do novo álbum. O que é que nos podes dizer sobre Martemorte? 

MM: Eu acho que no primeiro álbum, Guardilha Espanca Tato foi onde eu me encontrei. Mas agora no Martemorte eu entro mais a fundo num conceito. Do início ao fim, tem uma história que está sendo contada, tem todo um universo ali que é bem claro — de um futuro não tão distante em que os bilionários, como se a Terra já não fosse o bastante, colonizaram também Marte. E estão destruindo tudo, como eles sempre fazem. E  vez de falar de dinheiro, eu coloquei o bem material como o pão de queijo,  esse elemento bem brasileiro. Neste álbum tem uma canção que acho que é o centro gravitacional, que é a “Jeff Bezos paga um pão de queijo”. 

AP: Nestes concertos tens até uma personagem que tu encarnas. 

MM: É, é uma criatura embalsamada em mim. Eu acho que normalmente, no dia-a-dia, eu sou uma pessoa bastante tranquila. As pessoas que me conhecem falam ‘quem era aquela pessoa no palco?’. E num concerto acho que todos estes delírios entre mundo e fantasia, ganham força. É libertador — se eu não tivesse isso teria que encontrar alguma outra maneira de “soltar a fera”. Definitivamente, nos meus  concertos é onde o demônio sai. 

AP: Se não fosse essa barreira, tu morarias aqui? 

MM: Provavelmente eu continuaria aqui. Acho que em algum momento eu devo voltar pra cá. Tocar no Brasil é mais difícil. Apesar disso, eu acho que a cena underground aqui tem muito a ver com a cena lá do Brasil. Já consegui fazer coisas como trazer ao Porto a Sofia Chablau e Uma Enorme Perda de Tempo, já consegui levar os Baleia! Baleia! Baleia! ao Brasil — queria muito continuar fazendo essas ligações, acho que é uma conexão muito forte, sim. Apelo a que os portugeuses façam a pesquisa de artistas brasileiros, e que brasileiros façam a pesquisa do rock português, que é muito f*da. 

AP: Achas que esta semelhança se estende também ao público? 

MM: Acho muito parecidos. É muito engraçado quando algum amigo meu, algum artista conhecido meu vem para cá e aí eu vejo essas pessoas juntas, é uma coisa linda. A conexão é muito forte. Há o passado sombrio dessa história partilhada, mas também tem esse lado luminoso.