A existência quotidiana está a evoluir rapidamente, com rituais que antes ocorriam inteiramente no mundo real a acontecerem cada vez mais atrás dos ecrãs. É uma mudança que deixou muitos a sentir-se presos numa vidraça. Além disso, nas últimas cinco décadas, as redes de segurança social tradicionais têm dado cada vez mais lugar a um ethos de responsabilidade pessoal. O ónus de cuidar de si recai agora sobre os indivíduos, sendo que qualquer fracasso em alcançar uma vida equilibrada é visto como a sua própria culpa, perpetuando um ciclo de stress, abandono e ansiedade.
Em FEED, o ambicioso álbum de estreia de Molto Ohm, o criador Matteo Liberatore incita-nos a confrontar estas realidades. O projeto destaca como o impulso implacável do capitalismo para mercantilizar tudo deixou muitos subjugados pelas promessas de uma vida inatingível. A publicidade, a tecnologia de consumo e a cultura da auto-otimização penduram visões de felicidade, paz e prosperidade. No fundo, sabemos que estas promessas são muitas vezes vãs, concebidas para sustentar uma economia onde a alienação e a insatisfação impulsionam o consumo. No entanto, a atração continua forte, deixando muitos a sentir-se estranhos a si próprios e ao mundo.
O objetivo de FEED é captar as batalhas entre o conforto material e a alienação corporal; êxtase e o tédio; engajamento e cansaço. Para estabelecer isso, Liberatore recontextualiza significantes familiares: batidas dançantes pesadas, efeitos glitchy, estática de conexão, discursos motivacionais, argumentos de vendas, confissões que lembram podcasts e anúncios (falsos). A sonoridade abrange a EDM e a abstração; trechos de canções melancólicas passam rapidamente, e a dissonância interrompe as calmarias. Sintetizadores dominantes brilham e perfuram, enquanto melodias ondulantes compensam a tensão. A melancolia está sempre presente, Liberatore transmitindo que algo se está a perder. A música procura um novo paradigma.